El Arte en La Edad Media

El Arte En La Edad Media
El arte de la Edad Media abarca 1,200 años. Se trata del periodo entre la etapa romana 
tardía y el siglo XV, durante el cual se establecieron nuevos parámetros en la técnica 
artística, particularmente en arquitectura, esmaltes, mosaicos, pintura, escultura, vi￾trales, y textiles. 

la Edad Media comienza en el imperio romano tardío y supuso una transi￾ción progresiva entre el mundo clásico y el mundo medieval. 
En el Imperio bizantino coexistieron diferentes estilos que pese a sus características natura￾listas abstractas reflejaban las condiciones de su entorno; por ejemplo, en Egipto se desa￾rrolló una rama del cristianismo que influyó al arte islámico en el uso de patrones geomé-
tricos. Con la expansión islámica en el siglo VII, varias áreas del Imperio bizantino fueron 

invadidas de manera permanente: el este del Mediterráneo, el norte de África y España. 

En el año 726 hubo una violenta disputa sobre la legitimidad de crear o poseer imá-
genes de figuras sagradas. Desde entonces hasta el año 843 se desarrolla el período 
iconoclasta, durante el cual se prohibieron imágenes que representaran a Jesús, María 
y los santos. Después de ese año, las iglesias y palacios de Constantinopla comienzan a 
decorarse con figuras sagradas, generando una renovación en manuscritos, trabajo en 
marfil y esmaltes.

Del año 800 hasta el 900 se le conoce como periodo Carolingio, llamado así por 
el emperador Carlomagno, líder de los francos, que detuvo la dominación Islámica en 
España. Bajo Carlomagno, Europa se unificó en un reino que incluyó lo que hoy son 
el norte de Italia, Alemania y Francia. Carlomagno inició una reforma política y ecle￾siástica que sentó las bases para revivir la cultura romana y expandirla, alfabetizando 
y sosteniendo la religión cristiana. En este propósito las artes visuales fueron un logro 
fundamental. Se establecieron talleres en los que se copiaban y escribían de manera 
manual libros de teología, historia, gramática, leyes y poesía. La creación de los libros 
implicaba elaborar ilustraciones muy refinadas, trabajos en metal y marfil, que hacían 
de ellos un objeto sublime.

Tras la desintegración del imperio carolingio en el año 900, comienza el periodo Otonia￾no, llamado así por el emperador Otto I, quien gobernó en Alemania aunque su corona￾ción tuvo lugar en Roma, igual que la de Carlomagno. 
Durante este periodo, el arte estuvo dirigido a convertir nuevos pueblos al cristianismo. 
Se desarrollaron centros eclesiásticos y monasterios que fungieron como los principa￾les patronos de las artes, a través de obras gráficas sobre Jesús con narrativas basadas 
en manuscritos bizantinos y modelos de los primeros siglos del cristianismo. Éstos ex￾presaban un mensaje de salvación que se plasmó en murales y libros ilustrados.

En la época medieval temprana se construyeron iglesias románicas caracterizadas 
por arcos redondos, paredes y pilares gruesos, pequeñas ventanas y en muchos casos 
techos de piedra redondeados, que daba a los interiores una oscuridad mística. El 
arte románico enfatizó la simplificación de la forma y patrones lineales que pueden 
verse en trabajos en marfil, manuscritos, trabajo en madera, mármol, escultura en 
piedra y mural.
Ocurrió una transición progresiva hacia el arte gótico en los siglos XII y XIII. Se constru￾yeron iglesias cuyos muros se transformaron en tramas de vitrales, separados por arcos 
puntiagudos.

El exterior de las iglesias se ornamentó con cuerpos escultóricos que narraban pasajes 
de la vida de un santo o temas como el juicio final. Se construyeron edificios por la con￾centración de la riqueza en nuevas ciudades. Asimismo se establecieron universidades 
que influyeron en la vida intelectual, política y social de Europa. El naturalismo del arte 
gótico proviene de la influencia griega y romana. 
Tanto el románico como el gótico se consideraron los estilos con los que se construían 
iglesias y las viviendas de los personajes más poderosos y privilegiados.